«За выслугу лет художникам звания не дают» — говорит Александр Садовский, в этом году пополнивший ряды за служенных художников Украины. Регалии, подтверждающие звание, ему вручили прошлой неделе, спустя восемь лет после первого выдвижения на получение звания областным отделением Союза художников Украины.
В.Д.: Александр Васильевич, Вам премию за выслугу лет дали?
А.С.: Нет, ни за выслугу лет, ни по случаю юбилея такие звания не дают. Меня еще в
В.Д.: Получение звания связано с беготней по инстанциям?
А.С.: Есть такое. Но если художник писать не умеет, ему звания не дадут. Хотя есть такие, кто получает быстрее, потому что вплотную занимается этим вопросом. Я ничего не предпринимал, чтобы ускорить этот процесс. В конце концов председатель Сумского отделения Союза художников Украины Александр Чередниченко повторно поднял этот вопрос. В апреле мне дали звание, а на День независимости вручили.
В.Д.: Звание — это признание? Вы ощущаете себя признанным?
А.С.: Мне трудно об этом говорить. Хотя, в общем-то, у меня есть высоко отмеченные работы. В 1988 году я занимался росписью в нынешнем госуниверситете. Эта роспись была признана лучшей работой года в Украине.
В.Д.: Вы признанный ремесленник или признанный творец?
А.С.: Я больше творец. Иногда смотрю на то, что делают люди, которые в институте хорошо учились, и думаю: смогу я так сделать или нет? Многие подмечали это и говорили мне: «Твое дело творить». Ремесло и творчество неразрывны, хотя я учился, чтоб научиться ремеслу. Теперь мне трудно анализировать и сказать, что сначала я учился, а потом стал творить. Все получилось само собой. Дело в
другом: если художник не сумел вселить в работу душу, то это красиво выкрашенная доска — не более.
В.Д.: Как Вы совмещаете ремесло и творчество?
А.С.: Я много работаю, все успеваю. И заказы тоже выполняю. А что делать?
В.Д.: А ущербности из-за этого не ощущаете?
А.С.: В материальном плане сейчас творить тяжело. Количество художников, ориентированных только на творчество, резко уменьшилось. Сейчас даже очень хорошие художники выбирают коммерческую стезю — жить ведь нужно. Я их понимаю. Но иногда жаль.
В.Д.: А народным художником Вас можно назвать?
А.С.: Наверное, нет. Если я буду писать и всем нравиться, это тревожный сигнал. Художник интересен, когда на него смотрят не как на прочитанную книгу. Конечно, когда пишешь (если положа руку на сердце) — думаешь, что скажут специалисты. А я слышал о себе много и хорошего, и плохого.
В.Д.: Насколько Ваше творчество сейчас востребовано?
А.С.: Конечно, у меня нет очереди на заказы. В основном я делаю материал для выставок. Но люди у меня бывают разные — и из столицы, и из-за рубежа. Они интересуются тем, что я делаю. Я не чувствую себя одиноким и непонятым. Меня поддерживают. Материально, конечно, реже...
В.Д.: В стол, значит, пишете?
А.С.: В основном да.
В.Д.: Как Вы относитесь к пропаганде декоративно-прикладного искусства?
А.С.: Народное искусство следует поддерживать. В этом нет ничего плохого. Но даже при хорошей поддержке нужно много работать, чтобы чего-то достичь.
В.Д.: Не связано ли это с тем, что живопись народу малопонятна и малоинтересна?
А.С.: Так всегда было и всегда будет. Ведь людям лень думать.
В.Д.: Вы работаете преподавателем в училище культуры. Достойные преемники есть?
А.С.: Есть. Мало, но есть. Но хочется, чтобы к нам, как и раньше, приезжали художники после окончания академий и художественных институтов. У нас была работа и была конкуренция среди художников. Теперь этого нет. Нет молодежи, которая громко заявила бы о себе. Связано это с тем, что появляется мало новых художников и зарабатывание денег, на которое ориентируются молодые художники, мешает настоящему творчеству.
В.Д.: Значит, в Сумах художников может не остаться?
А.С.: Их в Украине может не остаться! Но я все-таки надеюсь, что у нас любовь к живописи не должна пропасть.
Беседовал Владимир Дубинин,
газета «Данкор» № 36 (464), 1 сентября 2001 г.