«Яйцо, которым выкатывают страхи».
О том, как «перестройка ворвалась в сортир на Тверском бульваре», когда «клиенты стали дольше засиживаться в кабинках, оттягивая момент расставания с осмелевшими газетными обрывками, и громче стали те части матерных монологов, где, помимо Господа Бога, упоминались руководители партии и правительства», повествует Виктор Пелевин — нынешний фаворит литературной Москвы — в рассказе «Девятый сон Веры Павловны». Представленный в 1997 г. на престижную международную Букеровскую премию, этот писатель сегодня вызывает особый ажиотаж.
То, что сейчас так занимает Москву, еще восемь лет тому назад с пророческой ясностью сформулировал в живописных образах сумской художник Александр Садовский. Его работу «Сорок восьмой сон колхозника Ивана Лысого, или Ночь на Днепре» сегодня можно увидеть в галерее «Академическая».
Причудливый сюжет с элементами абсурда выражает отношение автора к «бушевавшей перестройке». «Это не было акцией протеста, — признается Александр. — Я тогда просто высказал свое мнение. Это моя ирония над жизнью, призрачной „свободой“, при которой вместо паспорта у всех нас появился пустой, скрученный под мышкой мешок». Здесь нет пелевинского злорадства и черного скепсиса, с которым теперь воспринимается энтузиазм нового поколения подрядчиков по устроению «светлого будущего». И это вполне в характере человека, весь облик которого излучает спокойное достоинство и доброту. В нем нет мелочной суетности и тщеславных амбиций, стремления быть в центре внимания. Однако, где бы он ни появлялся, к нему возникает всеобщий интерес. Многим горожанам известны его монументальные работы. Большой резонанс имели персональные выставки живописи в 1993 и 1997 гг.
Сегодня в Сумах творчество Александра Садовского представлено в трех выставочных залах: кроме упомянутой галереи «Академическая», в центре искусств «Собор» и офисе UMC. «У меня был период увлечения абстрактной живописью, но он позади. Свой „Черный квадрат“ я уже написал, — шутит художник. — Теперь вновь вернулся к фигурам». Новые картины отличаются богатым колоритом, индивидуальной манерой наложения красок, своеобразной фактурой холста. Они содержательны и очень динамичны. Некоторые напоминают застывшее театральное действо, которое вот-вот оживет. Здесь метафорическая живопись отражает современное сознание, исполненное противоречий. «Когда я работаю, то очень увлекаюсь, иногда даже боюсь куда-нибудь „заехать“, — признается художник. — Работая в унисон с самим собой, словно слышу музыку в разных частях тела. Иногда голова опережает руку, и тогда задуманное не находит воплощения. Попадаешь как бы в другое измерение, и получается совсем не то, лучше».
Неизменной Музой Садовского является его очаровательная супруга Ирина. Во многих работах художника угадывается ее благородный профиль. Строгий и тонкий ценитель его искусства, она отмечает логическую природу творческого мышления своего мужа, которую, кстати, унаследовал их сын, занимающийся точными науками. Однако это логика истинного творца, который за внешним покровом видит сущность, проникает в глубь вещей, подобно Моцарту, легко и естественно заставляет умолкнуть рассудок перед простотой и величием истины.
Наталья Ярош,
газета «Парк культуры» № 16 (341), 22 апреля 1999 г.